U kontekstu zapadne glazbene tradicije, termin polifonija se obično koristi da se odnosi na glazbu kasnog srednjeg vijeka i renesanse . Baroknim oblicima kao što su fuge koje bi se moglo nazvati polifone, obično su opisane, umjesto kao kontrapunktno . Također, za razliku od terminologije vrsta od kontrapunkta [ razjašnjenje potrebno ], polifonija je uglavnom bilo "teren protiv-teren" / "point-protiv-point" ili "neprekidnog-igralištu" u jednom dijelu sa melismas različitih duljina u drugu . [1] u svim slučajevima koncepcija bila je vjerojatno ono što je Margaret Bent (1999) naziva "binarni kontrapunkt", [2] sa svakom dijelu se piše općenito protiv jednog drugog dijela, sa svim dijelovima modificiranim ako je potrebno na kraju. Ova točka-na-točku začeće razliku od "uzastopna sastav", u kojem se glasovi su napisane u cilju sa svakom novom glas uklapa u cjelinu dosad izgrađeno, koji je prethodno preuzeo.
Pojam polifonija također ponekad koristi u širem smislu, kako bi opisao bilo koji glazbeni tekstura koja nije jednoglasna. Takva perspektiva smatra homofoniju kao pod-tipa
. [3]Porijeklo [ uredi ]Tradicionalna (neprofesionalni) polifonija ima širok, ako je neravnomjerna, raspodjela među narodima svijeta [ citat potreban ]. Većina polifone regije svijeta u subsaharskoj Africi , Europi i Oceaniji. Smatra se da su ishodišta polifonije u tradicionalne glazbe znatno raniji nastanak polifonije u europskom profesionalnom glazbe. Trenutno postoje dva kontradiktorna pristupa problemu početaka vokalne polifonije. Kulturne modela, a evolucijski model [4] Prema kulturni model, porijeklo polifonije su povezani s razvojem ljudskog glazbene kulture; polifonija je došao kao prirodni razvoj primordijalne mono pjevanja; Stoga polifone tradicija su dužni da se postupno zamijeniti Monofone tradicije. [5] Prema evolucijskom modelu, porijeklo polifone pjevanja su mnogo dublji, i da su povezani s ranijim fazama ljudske evolucije; polifonija je bio važan dio obrambenog sustava od hominida, i tradicija polifonije postepeno nestaju po cijelom svijetu. [6] : 198-210
Iako je točno porijeklo višeglasja u zapadnim crkvenim tradicijama su nepoznati, a rasprave Musica enchiriadis i Scolica enchiriadis , i datira iz st. 900, obično se smatra najstariji postojeći pisani primjeri polifonije. Ove rasprave naveli primjere dva glasovnih bilješki protiv-note ukrasima od skandiranja koriste paralelne oktave, petine i četvrtine. Umjesto da fiksnih radova, naznačili su načine improvizacije polifoniju tijekom izvedbe. Winchester Troper , od c. 1000, je najstariji postojeći primjer notated polifonije za obavljanje pjevati, iako je zapis ne pokazuje točne razine terenu ili trajanja. [7]
Europska polifonija [ uredi ]
Povijesni kontekst [ uredi ]
Europska polifonija ruža iz melismatic Organum , najranije usklađivanje pjevanjem. Skladatelji iz dvanaestog stoljeća, kao što su Leonin i Pérotin razvio Organum koji je uveden stoljeća ranije, a također dodao treći i četvrti glas za sada homofonijskih pjevanjem. U trinaestom stoljeću, pjesma se temelji na tenor je sve promijenila, usitnjena i skrivene ispod svjetovnih pjesama, skrivajući svete tekstove kao skladatelji i dalje igraju s ovom novom izumu zvanom polifonija. Stihovi ljubavnih pjesama može se pjeva iznad svetih tekstova u obliku trop ili sveti tekst može se smjestiti u poznati sekularne melodiju. Najstariji preživjeli komad šest-dio glazbe je engleski rota Sumer je icumen u (c. 1240). [8]
Ove glazbene inovacije pojavio u većem kontekstu društvene promjene. Nakon prvog tisućljeća, europski redovnici odlučio početi prevoditi djela grčkih filozofa u svakodnevnom govoru. Zapadni Europljani su svjesni Platona , Sokrata i Hipokrata u srednjem vijeku. Međutim, oni uglavnom su izgubili dodir sa sadržajem njihovih preživjelih radi jer upotreba grčkih kao živi jezik bio je ograničen na zemljama Istočnog Rimskog Carstva ( Bizanta ). Nakon ove drevne radovi počeli su se prevode na taj način postaju dostupni, su filozofije imao je veliki utjecaj na umu zapadne Europe . To je izazvalo niz inovacija u medicini, znanosti, umjetnosti i glazbe.
Zapadna Europa i katoličanstvo [ uredi ]
Europska polifonija ruža prije i tijekom razdoblja od zapadnog raskola . Avignon , sjedište antipopes , bio je snažan centar svjetovnog glazbenog stvaralaštva, od čega je pod utjecajem svetu polifoniju. [9]
To nije bio samo višeglasje koje uvrijedio srednjovjekovne uši, ali je pojam sekularne glazbe spajanjem sa svetog i probija u papinskom dvoru. To je dao crkvenu glazbu više od šaljiv kvalitete rada uklanjanje svečanu bogoslužje su navikli. Korištenje i stav prema polifonije široko varirati u Avignon sudu od početka do kraja svog vjerskog značaja u četrnaestom stoljeću. Harmony ne samo da se smatraju neozbiljnim, bezbožan i pohotan, ali zapreka na čujnosti riječi. Instrumenti, kao i određene načine, zapravo je bilo zabranjeno u crkvi zbog njihove povezanosti s sekularni glazbe i poganskih obreda. Disonantnih sukobi nota dati grozan osjećaj da je označen kao zlo, što potiče njihov argument protiv polifonije kao vražja glazba. Nakon protjerivanje polifoniju iz liturgije u 1322., papa Ivan XXII govorio u svojoj 1324 bull docta sanctorum Patrum upozorenje protiv nedoličnog elemenata tog glazbenog inovacija. [10] Papa Klement VI , međutim, upustio u to.
Najstarija sačuvana polifone postavka za masu koja se može pripisati jednom skladatelju je Guillaume de Machaut 's Messe de nostre Dame , datiran 1364., za vrijeme pontifikata pape Urbana V .
U novije vrijeme, Drugi vatikanski koncil (1962-1965) je izjavio: "gregorijanskim pjevanjem, ostale stvari jednake, treba dati prvo mjesto u liturgijama, ali i druge vrste svete glazbe, osobito polifonija, nipošto nisu isključeni ... .. Vjerski pjevanje od ljudi je da se vješto njeguje, tako da se u pobožnosti i svetim vježbama, kao i tijekom liturgijama, glasovi vjernika mogu odzvanjati ". [11]
Poznati djela i umjetnika [ uredi ]
Johann Sebastian Bach , Popis poznatih skladbi
Tomas Luis de Victoria
William Byrd , misa za pet glasova
Thomas Tallis
Orlandus Lassus , Missa super Bella'Amfitrit'altera
Guillaume de Machaut , Messe de nostre Dame
Jacob Obrecht
Palestrina , Missa Papae Marcela
Josquin des Prez , Missa Pange Lingua
Gregorio Allegri , mizerere
Protestantska Velika Britanija i Sjedinjene Američke Države [ uredi ]
Engleski protestantski zapadno galerija glazba uključeni polifone multi-melodijski sklad, uključujući fuguing pjesme , od sredine 18. stoljeća. Ova tradicija prošao s iseljenicima u Sjevernoj Americi, gdje je umnožene tunebooks, uključujući i oblik-note knjiga kao što je južni Harmony i The Sacred Harp . Iako je ovaj stil pjevanja uvelike je nestala iz britanskog i Sjeverne Amerike sakralne glazbe, ona je preživjela u ruralnom južnoj Americi , dok se ponovno počela rasti slijedeći diljem SAD-a, pa čak i na mjestima kao što su Irska, Velika Britanija, Poljska Australija i Novi Zeland, među ostalima.
Balkanska regija [ uredi ]
Albanska polifone folklorna skupina nosi qeleshe i fustanella u Skrapar .
Polifone pjevanje na Balkanu je tradicionalno pučko pjevanje ovog dijela južne Europe. Također je pozvao drevna, arhaično ili stari stil pjevanja. [12] [13]
bizantski pjesma
Ojkanje pjevanje u Hrvatskoj
Ganga pjevanje , u Hrvatskoj, Crnoj Gori i Bosni i Hercegovini
Epirote pjevanje u sjevernoj Grčkoj i južnoj Albaniji (vidi dolje)
Iso-polifonija u južnoj Albaniji (vidi dolje)
Gusle pjevanje, u Srbiji , Crnoj Gori , Bosni i Hercegovini, Hrvatskoj i Albaniji
Lazarice pjevanje u Srbiji
Žena zborovi Shopi i Pirin u Bugarskoj
Početni polifonija (prije primitivni polifonija) sadrži antiphony i poziv i odgovor , trutovi i paralelne intervale .
Balkan neradnik glazba opisuje kao polifone zbog balkanskih glazbenika koji koriste u doslovnom prijevodu grčkih polyphōnos ( 'mnogi glasovi'). Što se tiče zapadne klasične glazbe, to nije strogo polifone, zbog neradnik dijelovima koji nemaju melodični ulogu, i bolje se može opisati kao visedjelne. [14]
Polifone pjevačka tradicija Epiru je oblik tradicionalne narodne polifonije prakticira među Aromani , Albanaca, Grka, i makedonskih Slavena na jugu Albanije i sjeverozapadne Grčke. [15] [16] Ova vrsta narodne vokalne tradicije također je nađen u Republici Makedonija i Bugarska . Albanska polifone pjevanja mogu se podijeliti u dvije glavne stilske skupine kao što su izveli toski i Labs u južnoj Albaniji. Trut se izvodi na dva načina: među toski, uvijek je kontinuirano i pjevao na slogu 'e', pomoću raspoređen disanje; dok je među Labs, trut ponekad pjeva kao ritmičke tonu, izvedena na tekst pjesme. To se može razlikovati između dva, tri i četiri govorne polifonije.
Fenomen albanske narodne izo-polifonija ( albansko višeglasno pjevanje ) je proglašen UNESCO-A " nematerijalna svjetska baština ". Pojam izo odnosi na neradnik koji prati ISO-polifone pjevanje i odnosi se na ison od bizantske crkvene glazbe, gdje je trut skupina prati pjesmu. [17] [18]
Kavkaza [ uredi ]
Georgia [ uredi ]
Polifonija u Republici Gruziji je vjerojatno najstariji polifonija u kršćanskom svijetu. Gruzijski polifonija tradicionalno pjevao u tri dijela s jakim disonanca, paralelnim petine i jedinstveni sustavu ugađanja na temelju čistih kvinta. Gruzijski polifone pjevanje je proglašen UNESCO-nematerijalno kulturne baštine čovječanstva. [19] Polyphony igra ključnu ulogu u Abkhazijski tradicionalne glazbe. Polifonija je prisutan u svim žanrovima u kojima društveno okruženje daje više od jednog pjevača za podršku melodijsku liniju. Čitatelji bi mogli zapamtiti (od početka ove knjige) u sjećanje I. Zemtsovsky, kada je drijemao Abkhazijski započeo pjevajući neradnik podržati njemu nepoznatog pjevača. Abkhazijski dva i tri dijela polifonija se temelji na neradnik (ponekad dvostruko bespilotne). U dva dijela neradnik pjesme smatraju Abkhazijski i gruzijskih znanstvenika najznačajniji autohtoni stil Abkhazijski polifonije. Dvodijelni neradnik pjesme dominiraju u Gudauta četvrti, ključnoj regiji etničkih abhazi. Tisućljeća kulturnih, društvenih i ekonomskih interakcija između abhazi i Gruzijci na ovom području rezultirali su međusobni utjecaji, a osobito stvaranje nove, takozvane "gruzijskom stilu" od tri dijela pjevanja u Abhaziji, nepoznati među Adighis. Ovaj stil se temelji na dva vodeća melodijskim linijama (u izvedbi solista - akhkizkhuo) pjevaju zajedno s bespilotne ili ostinato baze (argizra). Autohtoni Abkhazijski stil trodijelnog polifonije koristi dvostruki trutova (u četvrtine, petine, odnosno oktava) i jedan vodećih melodijsku liniju u jednom trenutku. Abhazi koristiti vrlo specifičan ritam: tetrachordal . Dolje pokret, koji je završio na intervalu četvrtog [6] : 55
Čečeni i Ingushes [ uredi ]
Oba Čečenski i inguški tradicionalna glazba može biti jako puno koje su prema tradiciji vokalnog višeglasja. Kao iu drugim Sjeverne Kavkaza glazbenih kultura, čečenski i inguški polifonija temelji se na letjelicu. Za razliku od većine drugih Sjeverne kavkaski polifone tradicije (gdje dvodijelni polifonija je vodeći tip), čečenski i inguški polifonija je uglavnom tri dijela. Srednji dio, nositelj glavne melodije pjesama, popraćeno dvostruke neradnik, držeći razmak petog "oko" glavne melodije. Intervali i akordi, koji se koriste u čečenskom i inguški polifonije, često disonance (septime, sekunda, četvrtine). Ovo je sasvim uobičajeno u svim Sjeverne kavkaski tradicija polifonije kao dobro, ali u čečenskih i inguški tradicionalnih pjesama koriste više oštre disonance. Konkretno, specifičan ritam, gdje je konačni akord je disonantni trodijelni akord, koji se sastoji od četvrtog, a drugi na vrhu (cfg), je prilično jedinstven za Sjevernu Caucasia. Tek na drugoj strani kavkaskih planina, u zapadnoj Gruziji, postoje samo nekoliko pjesama koje završe na istom disonantnih akorda (cfg). [6] : 60-61
Nema komentara:
Objavi komentar